二零零二年一月一日，《拳皇EX：Neo Blood》在日本发售于GBA上。《拳皇EX：Neo Blood》Marvelous的《拳皇EX：Neo Blood》，这并不是《拳皇》系列第一次登陆掌机平台。追溯到一九九六年的GB平台上，就曾经有过三头身比例的《热斗拳皇95》与《热斗拳皇96》两部作品出现，而《拳皇EX：NeoBlood》作为掌机平台上首款真实比例的《拳皇》游戏，其表现却并不如人意。《拳皇EX：Neo Blood》是基于《拳皇99进化版》而进行制作的一款《拳皇》系列游戏，游戏的系统基本上延续了《拳皇99进化版》，但无论操作手感还是游戏机制都有些不尽人意，大量的BUG也让流畅进行游戏变成了一种奢望，除了新角色叶花萌的加入与引入复活高尼茨的十神宝故事线开端以外，这部作品似乎并没有什么值得让人记住的亮点。 叶

仿佛约定俗成一般，每代《文明》在诞生之初总是给人一种缺了点什么的感觉。靠着资料片的不断补完，那代《文明》才变身完全体，成为同类作品中的佼佼者。继迭起兴衰后，《文明6》也迎来了它的第二个大资料片”风云变幻“。不同于迭起兴衰着重表现的“时代”要素，“风云变幻”的关注点是无处不在的东西——自然环境。一个文明从始至终的发展不可能离开环境的影响，自然既给予馈赠，也带来灾难。人们总是说着人有能力征服自然，渴望无止境的索取。但灾害的出现又让我们觉得，自然好像是“有意识的”，殊不知平衡是在日积月累的情况下被打破的，一系列微小的连锁反应，才最终带来毁灭性的后果。在这部DLC中，F社提供了全新的游玩思路，从内到外，文明会与外在环境发生更多的交互。如果说风云变幻之前的文明兴起和衰落更多取决于内部条件，那么这之后的新时代文明将面临更加

这是二零一八年最后一期【一周话题】，从今年的六月份开始，这个栏目已经陪伴着你走过了二十五期的时光，在这段记忆里，我们聊过游戏，也聊过时事、聊过生活，也聊过梦想、称赞过某些事，批判过某些人、和你分享过我们的一举一动，也倾听过你人生中的那些点滴瞬间。但这一次，我们想聊一聊自己。聊一聊在这个不平凡的一年中，在这个游戏圈里发生的那些事情，身为游戏编辑的我们对着些事情有着什么样的喜悦、愿景、不满与遗憾。同样，我们也想去知晓你对这些事情的看法，我们会去倾听，会去理解，也会和你交流，但请记住，我们会因为你的幸福而感到喜悦，也会因为你的不幸而觉得悲伤。银河正义使者：其实今年对于我个人来说是非常重要的一年，除了从一个投稿爱好者变成游戏编辑以外，还经历过非常多值得纪念的事情，比如在办公室造谣嘉言老师的奇怪癖好；又比如问嘉言老师借了

在上一期的开黑视频中我们与鸡擦身而过，于是我们决定继续在维寒迪的旅程，而肘子在这一次的吃鸡之旅中发下了“银河，你要是能杀人我就粪坑蝶泳”的毒誓，至于肘子最后到底有没有实现她的誓言……</p>

“啊哈，小霸王其乐无穷啊”不出意外，这是很多人小时候非常爱听到的声音。尽管我们没太多机会接触到原版红白机，但靠着用小霸王“学习打字”的幌子，我们还是在那个不算迟的时代享受到了FC上的大多数名作。如果要在众多FC游戏系列中挑出一个最广受欢迎的，实在有些难以抉择。那是个辉煌的时代，经典作品层出不穷，不过要论综合素质，我会投热血系列一票。热血系列承包了我童年大部分的玩乐时光，超马、洛克人、忍龙、魂斗罗...名作玩了一圈后，最后发现，还是独乐众乐都不错的热血有意思。 为了便于收存，小时候的我会把所有卡带的外壳拆掉，直接用内部的绿色芯片。而包含热血系列作品的卡带总能被我第一时间辨别出来，也许是因为玩的次数太多，卡带下方的金属条很快就会变得接触不良。那时候光靠使劲吹已经无法解决问题了，只能到电玩店再花上六七块买一盘。相比那

冬天到了，编辑部众人的衣着也从单薄的夏装转瞬间换成了厚实的冬装，而雪花也不负期待地落了下来，当我们坐在办公室看着窗外白雪皑皑时，突然发现各大游戏厂商似乎也开始在自己的游戏里更新了应景的地图、天气与装扮，这让我们想和你分享一下我们曾经在游戏里看到的那些美轮美奂的冬景。小黑麦： 在四季中，冬季应该是最近接魔幻的季节了。放眼望去，天空与地面浑然一体的白，冷冰冰的，却很有情。都说借景生情，然而当这种“情”在游戏中展现出来时——银装素裹，这种虚拟社交群体下的冬景往往让我印象深刻。 说起冬景不得不提到一款国产的MMO游戏：《天涯明月刀》。自从与英伟达的合作以来，天刀虽然在打击感上差强人意，但自主研发的水银引擎带来的画面效果并不弱于3神引擎。得益于此，游戏里春兰秋菊、样式丰富的时装、坐骑，光华流动、拟真感十足；景观中，开封皇

《绝地求生》的新地图终于来了，于是我们邀请到了大名鼎鼎的3DM枪神带领着原创组一众编辑前去维寒迪一探究竟，在游戏的过程中，本来信心满满的我们开始对“今天晚上能吃到鸡”这件事情产生了疑问。 </p>

在一个常常让人觉得矫揉做作，毫无生气又异常复杂的现代社会之中，每七天就要经历一次丧到极点的星期一。我有思考过星期一为何令人生厌，用我那绝顶却不聪明的脑袋；但结果总像把念不出好成绩的责任推给班长太聒噪；班主任不够漂亮一样，似是而非。就当是周天没有蹦迪吧。 前我是一个生性自由散漫的男人，不太计较。不计较与其说是宽容，不如说在大部分时间里，我对他们都并不怎么感兴趣，不太容易付出，有享受孤独的需求。我的快乐都是微小的事情，比如角落里落了灰的8倍镜，名花有主的消音器。 我之所以如此执念，只因得不到。这些小的物件说来容易，哪哪似乎都有，却被一人霸占，她就是自称3DM高圆圆，实则游戏武则天的“肘子”。她似有恋物癖，每每见着个一毛一样的零件，总要嚷嚷着“让我康康，让我康康”，就不见了。我呢，则总是光着膀子瞅着那突兀的鱼骨，想着

《代号：夏娃》的首测即将到来，从现在官方放出的不少宣传视频以及图片当中，我们能发现不少端倪。开发者口中神秘兮兮的重磅IP究竟是什么，在这款手游大作正式展现在广大玩家面前之前，我们都可以大开脑洞，让想象力肆意奔腾一下，根据现有的蛛丝马迹来猜猜本作的故事背景，如此水平的大制作，仅有IP还蒙着神秘的面纱，实在让人蠢蠢欲动。不得不说官方确实很会玩，游戏官网专门设置了“爆料中心”栏目，不时的透露一些风声，撩拨着大家的好奇心。目前，针对画面、系统、角色等项目已有不少介绍，我们可以由其中呈现的各种细节开始，来分析一下本作的故事到底是在哪发生，何时发生的，而又有哪些角色参与到其中。 在很早的一篇官方问答中，制作人虽没有直接回避世界观的问题，但给出的答案也非常模糊。这个问题基于游戏的早期宣传片，那段宣传视频中着重展示了游戏的硬件

Steam作为目前全球最大的电子游戏分销平台，平台方与开发商3/7开的分成标准让Valve在游戏平台服务这块蛋糕上赚的是盆满钵满，而有利益那么自然会有挑战者，育碧采用Steam绑定UPLAY的方式将自己的用户引入自家平台，而Uclub奖励系统也愈加完善；EA自从建立Origin后所有的自家产品在PC端都不登录Steam选择进行独占；动视也把《使命召唤：黑色行动4》带上了战网平台，与Steam说了再见；CDPR坚持反DRM而创立的GOG平台也在今年将《巫师之昆特牌：王权的陨落》限时独占了一段时间；贝塞斯达把《辐射76》与《狂怒2》都放到了自己的Bethesda.net上。 由此可见大型开发商对于Steam的分成协议与自建平台之间早就有了自己的想法，而专注于独立游戏的itch与即时通讯软件Discord也开始了自建

导语提到蜡笔小新，我们的脑海中就会蹦出一个有些好色，讨厌吃青椒但是内心充满正义感的小胖子——野原新之助，这位小胖子自92年首次登台亮相以来已经陪我们走过了16个年头，这16年间我们长大成人，蜡笔小新也先后推出了26部剧场版，但我们今天要聊的不是最新的剧场版，而是2001年的那部《大人帝国的反击》。这部剧场版已经有些年头了，但在目前游戏界各个重制版本起飞的今天，我倒觉得这部影片要讲的主题恰到好处。 “影片全名为《呼风唤雨！猛烈！大人帝国的反击！》”“回到过去”《大人帝国的反击》上映于2001年，在新世纪的第一年，已经年逾八旬的日本前首相宫泽喜一亲自上阵宣称日本经济面临崩溃，正式拉开了“日本经济崩溃论”的序幕。导演原惠一在影片开场却将第一个场景放在了1970年的日本世博会，在当时经济萧条的社会环境下让观众在影片开场

今年的TGA在一片欢腾声中落下了帷幕，《战神》丝血反杀成功拿下年度最佳，各大奖项也名花有主，详细的获奖名单可以在我们的全程跟踪报道中查看。对于这次的各大奖项所属，编辑部的诸位产生了一些不一样的意见，而当我们讨论这些东西的时候，我们也想知道你是如何看待今年的TGA。有哪些奖项你觉得众望所归？有哪些奖项你觉得名不副实？又有哪些新消息让你兴奋？或者说哪些消息让你懊恼？我希望你能与我们分享。银河正义使者：编辑部对于TGA年度游戏的事情一直非常关注，毕竟上个月才对“年度游戏究竟是什么”做了一波分析，具体情况大家可以回过头去翻一翻上月中旬的一周话题，从那次的讨论里你就可以一窥编辑部里各个编辑表面百花齐放背后各自撕逼的事实。 在观看TGA直播的时候，众生相一词在编辑部众人的脸上是一个非常契合的形容，而最后的一切都在老大发的这

从上世纪八十年代的《Rogue》诞生之后，Roguelike这个概念就开始被延展到电子游戏的各方各面，随机要素与死亡惩罚这两个重要的元素在无数Roguelike游戏中被继承了下来，《Tales of Maj'Eyal》、《以撒的结合》和《Faster Than Light》等等，这些优秀的游戏将自己的核心玩法与Roguelike结合的是如此巧妙，而市场反应也切实证明了这些游戏的成功。 可随之而来的就是大批的跟风者。现在的独立游戏制作者仿佛都陷入了一个头羊怪状，从像素风到Roguelike，一旦什么元素火热了起来便等不及的跟上前去开始堆砌元素，于是在Roguelike游戏逐渐火热之后，我们会发现无论什么题材和制作水平的独立游戏，似乎只要在自己的简介页面打上Roguelike几个字之后就可以高枕无忧了。可事实并不是

在密集的弹幕中左右腾挪，五颜六色的飞弹擦过边缘，劫后余生的感觉不断袭来，而你一刻也不能放松。这是弹幕射击游戏中常遇到的场景，在这里，反应、预判、微操都是玩家需要具备的基本素质，也是划分玩家水平的标准。高玩可以做到“万弹丛中过，片弹不沾身”，而对于很多不擅长的人来说，坚持二十秒都成了老大难的事。作为街机时代的标配游戏类别，弹幕射击称得上是街机厅中的“吃币大户”。尤其高难度下，小时候的你把一个月的零花钱交待进去，也不见得能通关。相比格斗、动作冒险这些稍加练习，就能用三两个币开开心心玩上一下午的类别，弹幕射击充满了“痛苦”。坠机如家常便饭，要是恰巧撞上几波弹幕，导致连续的瞬间死亡，会让你接下来很长一段时间都找不回节奏。 我币呢？我放那儿的一大盆币呢？但也正是高密度死亡、高强度操作的游戏体验，配以朴实的系统机制，激发了

电子游戏被称为第九艺术。 但你无可否认的是无论什么艺术作品，商业价值永远是衡量其价值的标准之一，从某种程度上来说，甚至可以说是最重要的衡量标准，游戏亦是如此。一款游戏从立项开始到面世，期间所需要花费的人力物力不计其数，资金问题永远是一个绕不开的坎，无数制作人都和我聊过这个问题，一文钱难倒英雄汉也莫过如此，而在游戏立项之初，如何回笼资金就成为了所有游戏制作人所要思考的要点之一。于是买断、内购和GAMEPASS成为了当下最为流行的付费方式，我很难去评判这三种付费方式孰优孰劣，但是不得不承认，这三种不同的付费方式都有着自己存在的意义，它们适用于不同的消费环境与特定场景，而面对着日益加重的研发与运营成本，甚至某些游戏会交叉使用不同种的付费方式来进行运营，至于效果如何，我想不用我多说，很多非常成功的例子已经摆在了我们面前