九大高分电影推荐 剧情劲爽根本停不下来

一部好的电影需要导演、制片人、演员等等工作人员的努力才能拍摄成功，一个好的系列电影更是如此。3DM小编今天给大家推荐九大高分电影，抓紧刷起来。

一、《谍影重重》系列

干净凌厉的节奏掌控，以失忆为引的展开，《谍影重重》系列打破了好莱坞固用的间谍套路，令人耳目一新，契合马特·达蒙惊艳的演技契合趋于真实的拍摄手法，电影在多重悬念的塑造中扣人心弦，没有诸多为人眼花缭乱的噱头，当马特·达蒙领衔主演的波恩刚刚出现在镜头前就是一身普通的装扮，他的质问我是谁。拿着枪对着玛丽时眼睛里充满了疑问恐惧和求助。

而女主的选定也是平凡的，不是特工，甚至不是美女，她有着普通女人一样的情感，渴望安定和评静的生活，对生活的闯入者有着畏惧和戒备，而就是这些元素，形成了电影一份紧凑的真实，将谍战类型片做到了极致。

二、《007》系列

美国好莱坞五大电影公司之一的米高梅公司从上世纪1962年开始，至本世纪2008年，历经四十六年，经多个导演，换六任主角，选N多美艳的邦德女郎，把个英国作家伊恩.弗雷明虚构写成的英勇、睿智、阳刚、性感、风雅、幽默的英国情报部门第七号间谍(007) 詹姆斯·邦德的故事陆续拍出了22集。伊恩.弗雷明的15本007小说早已在前13集就拍完，作家本人更是早已作古，后来的007故事都是由米高梅公司买下“007”三字版权，再由公司电影编导们“与时俱进”自创新故事而陆续拍成的，据说还会继续。

虽然007系列的模式固定，基本人物固定，主题思想固定，可故事情节多样，涉及恐怖组织多样，表现演绎方式多样。而且密切紧跟世界政治趋势与科技进步，并且常有超前意识，运用电影特有的技术结合真实的世界名胜风光地理场景，加之故事曲折，悬念紧凑，结局轻松，从而使每一集都吸引着无数观众。进而形成有一大批每集必看的“007迷”。

007系列电影最成功之处在于她满足了广大观众欣赏电影的共通口味：观众都喜欢演员阵营的阳刚、优雅、性感、美艳；喜欢故事情节的曲折多变；喜欢电影场景的壮丽真实；喜欢动作打斗的激烈残酷；喜欢现实题材的真实再现；喜欢故事结局的完美轻松（正义永远战胜邪恶）。而007系列电影的每一集基本都是参照着这样的思路演绎的。有人说这种“老套”的模式容易令人“审美疲劳”，可007系列电影没有在这个模式中简单地重复，而是在不断的“创新”：新面孔，新科技，新情节，新故事。所以，007系列电影能创造电影续集之多而累获成功的奇迹。

当然，任何艺术作品都有她不完美的地方，007系列电影也不能例外。那就是编导们在故弄玄虚的故事情节当中，难免有一些不合情理的破绽，所以邦德成了个永远“打不死的间谍”而令人难以置信。不过，正因“打不死”，才会有那么多的续集。

我们也期待米高梅公司今后有更多、更好的007系列电影奉献给全球观众。

三、《碟中谍》系列

《碟中谍》根据1968-1973年在美国CBS电视台播出的同名电视剧改编，故事围绕美国“不可能的任务情报署”(MIF)展开。该情报署的特工都身手不凡，又在高科技武装下智斗强敌，成为《碟中谍》系列最大特色。一经播出，大受欢迎，连拍七季。上世纪80年代，考虑到其受欢迎程度如此之大，ABC重拍了此剧，果然收效不错，成为家喻户晓的经典。

到了1996年，这个系列才首次被惊险片大师布莱恩·德·帕尔玛搬上大银幕。到了新千年，有着暴力美学大师之称的华人导演吴宇森执导《碟中谍2》，为汤姆·克鲁斯饰演的伊森·亨特披上一层意气风发的东方豪侠气质。6年之后，身为制片人的阿汤哥将导筒交给了当时还未拍过电影大片的JJ·艾布拉姆斯，再掀特工狂潮，其中的中国元素，也一度引爆国内观众的热情。直到2011年，《碟中谍4》迎来全球口碑和票房双丰收，令彼时处于事业低谷的阿汤哥重振雄风，也让《碟中谍》这个系列在银幕上迎来了如今的第五部。可以说，从几十年前的电视剧到如今的银幕大片，《碟中谍》不仅塑造了一个令人着迷的特工形象，也创造了一部可以和《007》系列、《谍影重重》系列共同为影史奉献精彩的谍战大片。

四、《极限特工》系列

由罗伯·科恩执导，范·迪塞尔主演的《极限特工》，讲述了一个名为艾克桑德·凯奇的极限运动狂人，被政府强迫去执行危险任务的故事，主人公出色的演技和种种精彩的镜头，彰显了一个孤胆英雄式的故事。

影片充满大量极富视觉冲击力的枪战、爆炸、动作等精彩场面，以及豪华的特技制作，极富视觉魅力。

该片对于兵器迷的主要看点是，坦克、武装直升机、高速子弹列车等都成为了此次斗争双方所使用的武器，剧烈的爆炸场面贯穿始终，令兵器迷大饱眼球。

《极限特工》一改007等传统特工片的风格，整部影片中最令人瞠目的场景是动用了已经退役的大黄蜂号航母，作为片中最大的“道具”，最激烈的一场混战就发生在这里。

五、《赤焰战场》系列

在导演罗伯特·斯文克和编剧希博尔兄弟的合作下，搬上大荧幕的影片比起血腥、暴力的原著漫画，电影版在几位演员的演绎下，多了那么点喜剧色彩，带来了非一般动漫的小小惊喜。影片主打科恩兄弟式的黑色喜剧风，电影里三步一段子，五步一包袱的“埋伏”，让《赤焰战场》顺利变成一场颇具无厘头风格的疯狂秀。

该片堪称一部特工题材与喜剧融合的典范之作。几位退休特工绷着脸说出的冷笑话让人忍俊不禁。而马尔科维奇则更多负责搞笑，疯疯癫癫的无厘头表演为影片增色不少。虽然布鲁斯·威利斯已经56岁，但是开场不久一段空手轻松干掉室内入侵者的戏份，让人不得不惊叹其宝刀未老。而在飙车躲避追杀的路途中，那段从甩尾的车中飞身跳出，持枪扫射的场面尤为精彩！

六、《王牌特工》系列

电影的配乐相得益彰，基本可以用“超凡脱俗”来形容，影片中运用了很多英国流行音乐，包括英国摇滚乐队Dire Straits以及英国最传奇的演唱组合Take That的歌都被选入了这部电影。Take That演唱的《Get Ready For It》被导演选中作为片尾曲。除了这些经典热门歌曲的运用，片中还妙用一些音乐来烘托影片荒诞的情节，比如本该血腥的爆头戏在进行曲的衬托下变得恶趣味十足。

影片里不乏向所有特工电影致敬的台词和桥段，比如《007》、《谍影重重》等经典特工片，而这一切都是导演刻意埋下的共鸣。除了致敬经典之外，导演还将一个大家广为熟悉的类型电影，在不降低格调的前提进行颠覆，用一个不同的、有趣的方式去呈现它。使得电影充满娱乐性，同时又以现代的角度去捕捉到60及70年代间谍片的精髓。

影片既有英国间谍的儒雅风范，也有“麻雀变凤凰”的励志故事。影片中科林·费斯扮演的是智慧惊人的超级间谍哈利，拥有高科技全副特工装备，西装革履的他尽显绅士风度，而他戴着墨镜拄着雨伞出现在电影中时，更是味道十足，突显出英国男人的独特风采。饰演科林·费斯侄子的演员塔伦·埃格顿是影坛的一位新人，初登大荧幕，与其在影片中特勤局菜鸟的身份有着某种相似之处。

七、《飓风营救》

除了偶然的运气因素，《飓风营救》隐藏在传统元素下的独特个性，则是影片创造票房奇迹的必然性所在。传统套路的好莱坞动作片一般都会有一个“精彩三分钟”的开场，用一场精彩动作戏让观众先兴奋起来，然后再转入主线剧情，随后再以急缓有致、动作戏和情感戏互相调剂的节奏将影片推向高潮。

而《飓风营救》这种将情感戏和动作戏明确分开，开场戏平缓得一塌糊涂，后面动作戏又紧张得没有一丝停歇余地的节奏设计，可以说是颠覆了好莱坞传统的动作片路数，难怪不少中国观众会颇感不适应，抱怨开场戏节奏拖沓。

但是，这种“拖沓”的情感戏其实是有着重要作用的，观众正是通过开场的生活化场景，以及父女间的情感对手戏，逐渐投注对角色的感情，老爸对女儿无微不至的关心以及父女俩的情感代沟和磨合，无疑会令不少观众产生共鸣。

八、《白宫陷落》（又名《奥林匹斯的陷落》）

影片《奥林匹斯的陷落》可以用两个字来形容，就是“惨”和“烈”。影片也用了不少的时间来建立情感基础，这些内容在后面的动作场面和高潮戏中起到了有效的作用。

杰拉德·巴特勒饰演的特工与艾伦·艾克哈特饰演的总统原本是一对情同手足的“好基友”，但因为一场让总统痛失爱妻的惨剧而疏远，但在危机时候依旧是这位神勇的特工出手化解危机。

电影当中迈克不仅要营救总统，还关注了总统儿子的安危。片尾迈克搀扶着身负重伤的总统走出面目全非的白宫时，二人还适时地上演了一段搞笑的台词，为全片增添了一抹轻松的亮色。

导演安东尼·福奎阿在影片中用到了很多极具视觉冲击力的画面，比如恐怖分子的飞机撞毁华盛顿的越战纪念碑，这座矗立在林肯纪念堂前的宏伟建筑，被飞机撞倒之后的坍塌画面令人震惊。

恐怖分子占领白宫，特意把白宫屋顶上的美国国旗降下并扔到地上。这两组画面都象征着白宫权力受到严重威胁，导演似乎也在考验着美国观众的心理承受能力。而且在好莱坞电影中，美国总统首次被恐怖分子虐个七荤八素，非常具有“笑”果。

九、《火线保镖》

该片激情澎湃，火花四溅，导演沉迷于“一枪毙命”的快感，对枪战的细节描写不厌其烦，而对剧情的合理性不屑一顾，流血的弹孔和花哨的射击动作成为该片的标志性镜头。这种只顾动作，不顾剧情的风格，跟20世纪八九十年代的香港时装动作片如出一辙。在表现暴力场面上，迈克尔·戴维斯显然比吴宇森更直接，更张扬 。